"Inside Job"

Me costó emprender este viaje,
pero empecé por donde me caí.
Hoy vine hasta acá con la mente desnuda
y un bolso lleno de preguntas.
Dicen que caminando de espaldas se lleva mejor el recorrido
pues vemos lo ya andado.

Mil versiones del mismo cuento
mil cuentos de la misma historia
pero aún no me decido.

"Underneath this smile Lies everything
All my hopes, anger, pride and shame"

Me dolió emprender este viaje,
que empecé el momento en que la duda rozaba mi piel.
Ayer fui hasta allá para buscar eso que necesitaba
el cálido vacío.
Rumoreaban las olas que vieron al hombre aprender a cargar su propio cuerpo
y ansiosas esperan el día que aprenda a guiar su propia existencia.

Danzas desde todas las orillas
con los pies sobre la superficie del mar
y echamos raíces hacia el cielo, hacia el cielo!

 "Make myself a pact, not to shut doors on the past
Just for today,... I am free"

Me empujaron a emprender este viaje,
muchas manos que hacían formas de caras.
Ya no dejo que me empujen, ni me vuelo con el viento
me vuelvo impermeable y si es necesario iré a tientas
por todo el trayecto.

"How I choose to feel is how I am
How I choose to feel is how I am"

Desde el principio hasta el otro inicio, por el atajo de las historias, por la eternindad del relato. 
Cada uno vuela en el barrilete de su propia religión; cada uno vuela si quiere, o permanece en tierra. 
En la orilla, de cara a la inmensidad del océano, ahí es más fácil sentir. El profeta llega en un bote hecho de libros y estatuitas desde el otro lado. 
¿Vamos?

"Let me run into the rain
To shine a human light today"

 En un diálogo con el tema "Inside Job" de Pearl Jam. Con muchas cosas que emergieron en charlas recientes.

Studio Ghibli me puede

En esta oportunidad, "Desde la Colina de las Amapolas", en un pueblo de los suburbios en los años 60. Dirigida por Goro Miyazaki, hijo de Hayao.

Hay, siempre hubo, algo en estas películas que me abren los sentidos como nunca. Todas las imágenes sensoriales llegan directo sin filtro, como si del televisor pudiera hasta oler el calor del arroz blanco recién hecho.

Debo admitir que me pueden por la conexión nostáglica con mi infancia, por la infancia misma que en ellas se reflejan, por la empatía que suscitan los personajes atados al pasado.

Porque ni bien uno pisa la primera fotografía del mundo Miyazaki (o bueno, Ghibli) ya puede sentir todo eso por lo cual dan ganas de ser ilustración, animación. De carne y hueso al óleo.

¿Qué hay? Hay agua, mar que no es misterio ni oscuridad, es familia y om

Hay relaciones de hermandad, siempre tan tangibles. Hay animales y cosas personificadas. Hay amor por las letras. Hay medios de transporte, y podría decir que cierto amor por ellos también. Hay bicicletas, sí, un detalle que le da otro color a las películas.

Hay naturaleza. En las estas películas se te recuerda que la luna y la lluvia siempre existen y van a ser testigos de todo. Y los personajes mismos te lo hacen recordar, la contemplan por un buen rato, y la sienten por unas buenas precipitaciones o abren un paraguas colorido.

Y como no podía ser de otro modo, la banda sonora, el jazz perfecto en combinación con las canciones como si fueran de cuna que resaltan la niñez de los adultos. Una voz femenina acapela con aires a madre ausente (o mejor dicho, presente a la distancia)* que silencia el guión para dar lugar a una cadena de emociones.

y el deseo de tener piel de grafito, nacer de un trazo y morir en el fade out.
y el extraño  amor a lo novela japonesa que se hace y dice todo sin un solo beso.
(* será que para él Dios es mujer?)

el permiso a los silencios.